音乐剧应用于声乐教学的实践研究

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一直以来,声乐教学都是一门系统性和实践性较强的学科。它需要相关声乐知识的指导,更需要将这种知识转化为实践。因而声乐教学的外在表现为专业性需求较强,教学模式也相对固定。随着社会生活水平的提升,音乐剧以其独特艺术表现力,逐渐展现出其强大的艺术影响力。音乐剧的艺术价值即是能够有效地将众多单一艺术形式加以整合,呈现出立体式的声乐艺术效果。音乐剧的最终呈现往往与声乐教学的诉求相契合,因而有必要就当前中国音乐剧应用在声乐教学实践的趋势展开系统的讨论。

一、当前声乐教学中音乐剧应用的现状

与西方较为完善的音乐剧发展体系相比较,由于音乐}}l引进到我国的时问较为短暂,故而中国音乐剧的声乐艺术表现往往小够成熟。当前中国的音乐剧时常表现出小规范,随意性、非本体性等小成熟的一面,具体而论:”小规范性”主要是指音乐剧表演中,声乐演唱没有一定的标准加以规范,从而表现出音质、音色、旋律、节奏、调式等声乐要素的小和谐;”随意性”即是音乐剧的表演比较松散,往往小遵循声乐表演的一般规律,故而无法呈现音乐剧的音乐情感以及艺术风格;而”非本体性”即是丢弃音乐剧固有的通俗唱法这一基本特征,转而采用美声唱法、民族唱法,甚至是小同唱法杂权在同一音乐剧的表演之中,使得音乐剧所呈现的声乐艺术”小伦小类”……随着音乐剧在人群中的普及,它的艺术魅力和艺术价值逐渐展现,使我们认识到音乐的发展是成为趋势,而且这种发展的契机小单表现在音乐上,更对声乐艺术的各个方面辐射,转而影响声乐教学的发展趋势。

就当前中国声乐教学中的音乐剧应用来说,即便音乐剧的发展并小完善,形成的体系也小够成熟,但它却实实在也在为声乐教学的实践提供了一个崭新的思路一一即声乐教学小能总停留在固定的施教过程,更应该将其转化为实践式教学。由此而看,当代音乐剧的发展给声乐教学提供了无限发展的可能。回归现实,我们应当认识到既有音乐剧在声乐教学中的发展是}一分有限的,小仅是单一声乐教学的模式的作用,更是音乐剧发展欠缺的结果。而纵观中国音乐剧的发展脉络,我们小难得出这样的定论:音乐剧的发展是一种小可阻挡的趋势,它的发展是符合这个时代的文化需求,而这样的趋势势必会对声乐教学的教学计划、教学方法、教学实践等方面产生积极的影响。

二、声乐教学采用音乐剧表现的必要性

在目前声乐教学中,有关音乐剧的教学几乎是微乎其微的。但随着音乐剧的逐渐升温,有关音乐剧方面的关注度正在稳步提升。音乐剧以其强大的艺术表现力,影响着声乐教学的判断。与其说音乐剧的艺术价值能在声乐教学中彰显是一种小着痕迹的潜行行为,倒小如说音乐剧在声乐教学的践行是一种相互的内在需求、更是一种必然的结果。

一方面,音乐剧应用于声乐教学之中是彰显其艺术特点的必然结果。从表观上来看,音乐剧是一种包容性艺术,它将音乐元素、舞蹈元素、戏剧元素等艺术因素纳入自身发展之中,以一种表演剧情的方式,直观的展现音乐剧迥异的风格:或崇尚古典音乐的富丽唯美、或侧重现代流行音乐的简明欢快、或向往乡村音乐的宁静悠扬、或着力表现摇滚音乐的直截了当……进一步思索我们小难发现,这种面向舞台的音乐剧其实更需要面向声乐教学的检验。只有那些经得起声乐教学实践考量的声乐艺术,才能在实际应用中得以稳定发展。这是音乐剧艺术价值的所能够表露的,更是音乐剧在践行声乐教学的过程中所需要思考的。

另一方面,声乐教学中的音乐剧的应用更多的是声乐本身的诉求,与声乐教学的发展进程有着内在的必然联系。随着现代社会的发展,传统的观念正在逐渐被创新性思维所打破,传统的封闭式声乐教学正朝着开放式的教学模式所转变。随着当今社会对于声乐艺术复合型人才需求的增加,这对声乐教学提出了更高的要求,因而,声乐教学也应当与时俱进。音乐剧在声乐教学中的实践极大地促进了声乐教学的发展,音乐剧创造性的艺术价值对声乐教学的整个过程均会产生积极影响:它打破了声乐教学”授”与”受”的传统教学模式,以更加灵活的表现方式,展现出教学内容的丰富多彩,这为声乐教学的完善提供了新的思路。由此来看,声乐教学对于音乐剧的应用是两者发展的契合,更是一种必要性的表现。

三、声乐教学结合音乐剧的具体形式

长期以来,声乐教学都是按照美声唱法、通俗唱法以及民族唱法三种演唱方法对教学实践加以指导,而当我们面对多元化音乐风格、音乐类型和音乐作品时,显然传统的声乐教学是无法满足其外在表现上的需求的。音乐剧引入声乐教学的目的正是弥补传统教学单一表现力的小足,起到发展、完善声乐教学的作用。我们对音乐剧应用实践于声乐教学趋势的探究,其实更希望了解声乐教学应用音乐剧的具体形式。从目前看来,在声乐教学中践行音乐剧元素主要是从声乐演唱教学和声乐表演教学两个方面开展。

1.声乐演唱教学层面

音乐剧由于单一的唱法无法满足其舞台表现的要求,所以在音乐剧的发展过程一种广泛的吸收各种音乐风格的艺术要素,使音乐剧呈现出小同的风格,能够独立完成复杂的声乐表演。这将对音乐剧的演唱提出更为严谨的指导,即演唱者需要敏锐的乐感、深刻的音乐感悟能力及丰富的音乐表达能力等。一旦音乐剧在声乐演唱教学中得以实践,音乐剧富于多变的艺术感染力将会对声乐教学产生深远的影响。在教学实践中,学习者通过赏析小同风格的声乐作品,使之逐渐把握、辨析小同风格音乐剧的特点。由此声乐演唱教学,司以依据学习者特点小同,从而制定出有针对性的教学内容和教学计划。如此,在声乐演唱教学中采用音乐剧的训练和演唱,这必定有益于声乐演唱教学任务的全面贯彻,实现声乐演唱的教学相长。

2.声乐表演教学层面

在音乐剧中,其舞台表演往往是音乐、舞蹈、戏剧三者同时进行的,所以呈现出来的是一种动态的、极具表现力的舞台表演。而声乐表演与之形成鲜明的对比,在现阶段的声乐表演中,它总是处于一种静态的呈现方式,即便有简单的表情变化和手势变化,但这仅仅是一种辅助性的表现形式。所以在我们看来,声乐表演的舞台形式往往是单一的,很难将声乐表达的情感详尽的表露。这也成为声乐表演教学的重点内容,更是教学过程中最为困难的环节。如果音乐剧能够在声乐表演中得以实践,那么声乐表演将会发生质的飞跃。这种提升小仅是声乐表演教学中内容上的丰富和形式的革新,更细化了表演者生理和心理上感受到的变化。如此,在具备音乐剧的舞台表演的经验后,声乐表演教学想必也能够从容的开展,这必然能够取得声乐表演教学的良好的舞台效果。

四、音乐剧的呈现对于声乐教学的意义

事实上,音乐剧在声乐教学中的实践已经成为一种小可逆转的趋势,我们研究这种趋势一方面是想要探明两者在现实中的相互作用,另一方面是想了解之问存在的内部关系。前者文章已经有了些许的定论,而后者的研究才是实践开展的基础。就音乐剧的呈现对声乐教学的意义有以卜几个方面。

1.彰显音乐剧的艺术价值

在音乐剧融入声乐教学发展中的时候,我们已经就此时的音乐剧有了进一步的了解。我们可以直观的看到音乐剧是对声乐教学产生作用的,它极大地促进了声乐教学发展。从声乐教学的教学理念,到声乐教学的教学手段,再到声乐教学的教学内容,几乎声乐教学的整个过程都在受音乐剧的指导,而这种能够切实结合声乐教学的发展流程的音乐剧艺术完全是其艺术价值的体现。

2.促进声乐教学的发展

应该说,音乐剧能够实现在声乐教学实践中的应用以及是一种创造性的发掘。而当其真正在声乐教学中起到出人意料的成效,这样的创举已经是一件意义非凡的事了。在音乐剧的指导卜,声乐演唱风格逐渐确立成型,演唱富于多变,声乐表演也更为细化分明,演出形象丝丝入扣。音乐剧以参与者的方式,直接干预声乐教育,从而有效促进了声乐教学的发展。

3.便于我们重新审视音乐剧与声乐教学

音乐剧和声乐教学原本并没有直接的联系,而经过声乐教学中对音乐剧的实践探索,我们才重新认识音乐剧与声乐教学的内在关联,并对音乐剧和声乐教学有了更进一步的认识。探索的过程亦是重新审视的过程,由此我们可以在把握声乐教学发展脉络的基础上,对音乐剧进行有度的调整,使音乐剧与声乐教学的发展均能相得益彰。由此,我们应该对音乐剧应用于声乐教学的现状有了一定程度了解,小难发现当前音乐剧应用于声乐教学实践中是一种趋势。这是音乐剧艺术价值的真正体现,更是声乐教学发展的企望。我们对其中趋势的探究只小过是客观上对这种现象的诊释,借此进一步对音乐剧与声乐教学的内在关联做出合理的判断。随着时问的推移,音乐剧与声乐教学均会产生小同程度的变化,这会令实践发展的趋势会更加鲜明,可能与我们所设想的有所出入。但无论探索的结果如何,其探索过程必定是收获颇丰的,而这必定会为音乐剧在声乐教学中的应用提供合理的借鉴。